Latviešu alternatīvās mūzikas grupa „Stūrī Zēvele” publicē videoklipu dziesmai „Nav laika” no albuma “arLabunakti”. Mūzikas video tapis sadarbībā ar studiju Artava (Raitis Bērziņš un Zigmunds Ziemelis, asistējot Klāvam Laulam), vissezonas skriešanas aktivitātēs piedaloties visiem grupas dalībniekiem. Dziesmā „Nav laika” izmantota Ināras Kaijas Eglītes dzeja.
Reizē ar videoklipa prezentāciju un gadu pēc albuma izdošanas grupa izziņo koncertu, kas norisināsies 20. novembrī Rīgā, Āgenskalna kultūrtelpā „SunStudio” (Magoņu ielā 9A).
Vēl vakarā uzstāsies grupa „Nesen” (Alise Joste, Kārlis Josts, Aleksis Luriņš un Jānis Burmeisters) – apvienība, kas savā skanējumā sapludina atmosfērisku postroku un hipnotisku triphopu. „Nesen” debijas albums „Tas būs ilgi” (2021) ieguva „Zelta mikrofonu” kā labākais alternatīvās mūzikas albums un tika nominēts Austras balvai. Arī šā gada februārī izdotais otrais albums „Gatavs” saņēmis nomināciju 2026. gada Austras balvai.
Savukārt grupa „Stūrī Zēvele”, kas savu darbību sāka 2006. gadā Kuldīgas nekomerciālās kultūras attīstības centrā Zabadaks, līdz šim laidusi klajā četrus studijas albumus. Grupas jaunākais veikums „arLabunakti” ierakstu gada balvā „Zelta mikrofons” plūca laurus divās kategorijās – „Labākais indie vai alternatīvās mūzikas albums” un „Labākais koncertieraksts”, kā arī tika izvirzīts 2026. gada Austras balvai.
Biļetes pieejamas iepriekšpārdošanā platformā BezRindas.lv. Biļešu cena sākuma tirdzniecībā – 15 EUR (tuvojoties norises datumam, cena mainīsies).
Pēc tam, kad jau tika paziņots “Latvijas Sirdsdziesmas” septembra favorītu trijnieks, raidījums publiskojis pilnos pirmās 2026./2027. gada sezonas aptaujas rezultātus. Septembrī par 12 dziesmām kopumā saņemtas 13 316 skatītāju balsis, un tagad zināms, kā tās sadalījušās starp visiem aptaujas dalībniekiem.
Kā jau ziņots, septembra aptaujā uzvarēja muzikālā apvienība “Tepat” ar dziesmu “Dejo ar mani!”. Tagad publiskotie rezultāti atklāj arī uzvaras pārsvaru - dziesma saņēmusi 4240 balsis, kas ir aptuveni 31,8% no visām septembrī nodotajām balsīm.
Otrajā vietā ierindojās Liene Šomase & “The Rozz” ar “Kantrī meitene”, saņemot 2387 balsis, bet trešo vietu ieguva Toms Antons ar “Mīlestība nepāriet” - 1659 balsis.
Visas trīs dziesmas jau nodrošinājušas vietu “Latvijas Sirdsdziesmas” Rudens starpfinālā. Saskaņā ar sezonas nolikumu katra mēneša trīs populārākās dziesmas kvalificējas attiecīgajam starpfinālam.
Publicēti visi septembra balsojuma rezultāti
“Dejo ar mani!” - Muzikālā apvienība “Tepat” - 4240 balsis
“Kantrī meitene” - Liene Šomase & “The Rozz” - 2387 balsis
“Mīlestība nepāriet” - Toms Antons - 1659 balsis
“Diena, ko gaidu” - Dobeles Zemessargi - 1129 balsis
“Rit laika rats” - Milleru-Balandīnu ģimene - 868 balsis
“Ar vasaru sirdī” - Heinrihs Kalvītis & Elita Strazdiņa - 828 balsis
“Latgales sirds” - Juris Ostrovskis - 827 balsis
“Pie kā tu steidzies” - Trīs Vīri Laivā - 519 balsis
“Dzimšanas diena” - eLeR2 - 308 balsis
“Pali” - Dace Bērziņa - 220 balsis
“Es mīlu dzīvi skaisto” - Rihards Lepers - 202 balsis
“Tavs viss” - Tandēms trijatā - 129 balsis
Rezultāti rāda pārliecinošu līdera pārsvaru - “Dejo ar mani!” saņēmusi par 1853 balsīm vairāk nekā otrajā vietā esošā “Kantrī meitene”. Savukārt Lieni Šomasi & “The Rozz” no trešās vietas ieguvēja Toma Antona šķir 728 balsis.
Īpaši sīva konkurence izvērtusies tabulas vidusdaļā. Heinriha Kalvīša un Elitas Strazdiņas dziesma “Ar vasaru sirdī” ar 828 balsīm ieņēmusi sesto vietu, bet tikai vienu balsi mazāk - 827 - saņēmusi Jura Ostrovska “Latgales sirds”.
Ar pilno rezultātu publiskošanu noslēdzies septembra balsojums, taču daļai dziesmu dalība “Latvijas Sirdsdziesmā” turpinās. Nolikums paredz, ka TOP 3 neiekļuvušās dziesmas var piedalīties nākamā mēneša aptaujā, bet pēdējās vietas ieguvēja dalību neturpina. Aptaujas veidotāji, regulējot aktuālo dziesmu skaitu, var lemt par vēl līdz divu vecāko un zemāk ierindoto dziesmu izslēgšanu. Savukārt dziesma, kas aptaujā piedalījusies pirmo mēnesi, nākamajā posmā automātiski saglabā vietu, ja vien jau nav kvalificējusies starpfinālam.
Septembra TOP 3 nu gaida Rudens starpfināls, kurā viņiem pievienosies oktobra un novembra trīs populārākās dziesmas. Starpfinālā ar skatītāju telefonbalsojumu tiks noteiktas piecas dziesmas, kas turpinās ceļu uz 2026./2027. gada sezonas lielo finālu.
Grupa “Kautkaili” izdod jaunu dziesmu un videoklipu “Savā vaļā” - šis ir noslēdzošais singls no oktobrī gaidāmā, otrā studijas albuma “Visas pasaules jūtas”. Albuma iznākšanu grupa atzīmēs 30. oktobrī, īpašā prezentācijas koncertā, LKA Nacionālās filmu skolas Paviljonā.
“Albuma tapšanas laikā dzīve mums piespēlējusi visdažādākās pieredzes un līdz ar tām - arī visas pasaules jūtas. Tās esam ieskaņojuši desmit dziesmās, un “Savā vaļā” ir viens no šiem desmit stāstiem. Dziesma stāsta par brīdi, kad atliek pieņemt, ka ne viss paliek tā, kā bijis, tomēr tā nav skumju pilna dziesma - drīzāk realitātes pieņemšana, uz to paskatoties no vieglas, gaišas un nedaudz ironiskas perspektīvas. Ar jauna cilvēka dzīvessparu, kas ļauj piedzīvoto palaist vaļā un doties tālāk,” par dziesmu stāsta grupa.
Dziesmas noskaņu papildina saulains mūzikas videoklips, ko veidojis režisors un operators Mārtiņš Kivlinieks ar komandu.
30. oktobrī, LKA Nacionālās filmu skolas Paviljonā, ierobežotam klausītāju skaitam “Visas pasaules jūtas” pirmo reizi izskanēs dzīvajā, pilnā apjomā - no pirmās līdz pēdējai dziesmai. Vairākas albuma dziesmas šajā pasākumā izskanēs pirmoreiz, un šādā formātā koncerts vairs netiks atkārtots.
“Šis albums mums ir ļoti īpašs, tāpēc gribējām tā iznākšanai radīt vienu, īpašu vakaru. Nevis vienkārši nospēlēt koncertu, bet pirmo reizi izdzīvot visu albumu kopā ar mūsu klausītājiem - tādā secībā un kopumā, kādā esam to radījuši,” stāsta “Kautkaili”.
Pasākums iecerēts apzināti neliels un tuvs, tādēļ pārdošanā būs ļoti ierobežots biļešu skaits.
“Kautkaili” veido Kristīne Pāže, Didzis Bardo un Krists Krūskops. Grupas mūzikā savijas latviešu 90. gadu alternatīvās popmūzikas nostalģija ar mūsdienīgu indie un elektroniskās mūzikas skanējumu. Pēc debijas albuma “Personas kods” grupa devusies elektroakustiskajā koncerttūrē “Kur klusums zied”, aizvadījusi izpārdotus koncertus un šī gada sākumā Latvijas Televīzijas dziesmu konkursā “Supernova” ieguvusi otro vietu.
10. oktobrī plkst. 18.00 Kultūras centrā “Imanta” izskanēs izcilā pianista Reiņa Zariņa solokoncerts “Imantam Zemzarim 75”, kas veltīts komponista Imanta Zemzara 75. jubilejai.
Koncertā skanēs nozīmīgākie Imanta Zemzara klavierdarbi, kā arī divi nesen tapuši skaņdarbi, kas piedzīvos pasaules pirmatskaņojumu. Šis būs īpašs vakars, kurā iespējams no jauna iepazīt komponista mūziku un tās savdabīgo, cilvēcisko skanējumu.
“Imants Zemzaris, kā sirdsapziņas balss. Vienmēr apaļās jubilejās nedaudz ēnā palicis aiz sava bez divām dienām piecus gadus vecākā kolēģa Pētera Vaska, Imants vienmēr rakstījis un turpina rakstīt godīgu, skaudrumā nepārspīlētu, skaistumā negrimstošu, izsvērtu vēstījumu. Uz klavierēm viņš visprecīzāk pasaka savu sakāmo, kas joprojām spēcīgi runā pat pusgadsimtu pēc pierakstīšanas,” par sev tuvo autoru stāsta Reinis Zariņš.
Zemzara mūzikas tiešums, cilvēciskums un izvairīšanās no ārišķīgas sarežģītības ir īpaši tuvi pianistam. Koncerts būs Reiņa Zariņa muzikāls sveiciens komponistam 75. jubilejā, ļaujot klausītājiem sastapt Zemzara mūziku jaunā skatījumā un pirmoreiz dzirdēt divus jaunus skaņdarbus.
Biļetes: https://www.bilesuparadize.lv/lv/event/176449
Pasākumu atbalsta Valsts Kultūrkapitāla fonds.
Kad vārdu “piedod” pasakām par vēlu, mūzika dažreiz pasaka visu mūsu vietā.
Latviešu mūziķis Jānis Lemežis kopā ar projektu VELVET klausītājiem piedāvā savu jaunāko singlu “Piedod” — emocionālu un personisku dziesmu par attiecībām, izvēlēm, zaudējumu un sajūtām, kuras ne vienmēr iespējams izteikt vārdos.
“Piedod” ir dziesma par to īpašo brīdi, kad cilvēks atskatās uz notikušo un saprot, ka dažas lietas vairs nav iespējams mainīt. Taču paliek iespēja pateikt svarīgāko — piedod.
Dziesmā savijas mūsdienīgs skanējums ar Jānim Lemežim raksturīgo emocionālo vokālo izpildījumu, radot atmosfēru, kurā klausītājs var atrast arī daļu no sava stāsta.
“Man šķiet, ka katram cilvēkam dzīvē ir bijis brīdis, kad gribas pateikt ‘piedod’. Dažreiz tas ir cilvēkam, kuru esam sāpinājuši, dažreiz — sev pašiem. Šī dziesma ir par šīm sajūtām,” stāsta Jānis Lemežis.
Jānis Lemežis ir pieredzējis Latvijas skatuves mūziķis — vokālists, taustiņinstrumentālists un saksofonists, kurš uzstājies gan Latvijā, gan ārvalstīs. Viņa muzikālajā pieredzē ir sadarbība ar dažādiem Latvijā zināmiem māksliniekiem, kā arī starptautiska koncertpieredze. Ar singlu “Piedod” Jānis Lemežis un VELVET turpina savu muzikālo ceļu, piedāvājot klausītājiem dziesmu, kuras centrā nav tikai melodija, bet arī emocija un stāsts.
Dziesmas mūzikas autors ir Jānis Lemežis, bet teksta autors – Lauris Valters. Ieraksts veikts “White Wide Production” studijā, un tas apvieno klasiskās roka vērtības ar mūsdienīgu skanējumu.
DJ LANALUX 2. oktobrī laidusi klajā jaunu singlu “Like Fine Wine” – ritmisku un melodisku elektroniskās mūzikas skaņdarbu, kurā trance pulsācija un ambient noskaņa savijas ar vijoles skanējumu, sintezatoriem un raupju vīrieša vokālu. Vispirms dziesma izdota angļu valodā, bet vēl šogad tai sekos latviešu versija “LAI KĀ VĪNS”.
“Like Fine Wine” centrā ir ideja, ka katrai cilvēka emocijai un noskaņai piemīt sava krāsa. Skumjas iekrāsojas vēsākos toņos, prieks un svētki kļūst spilgti, noslēpums iegūst tumšākas nokrāsas, savukārt mīlestība ienes siltumu.
Šīs krāsas nepastāv atrauti viena no otras – tās mainās un savijas gluži kā diena ar nakti, kopā veidojot cilvēka pieredzes daudzveidību.
Dziesmas nosaukumā ietvertais vīna tēls savukārt kļūst par metaforu dzīvei. Piedzīvojumi, emocijas un pārmaiņas tai piešķir raksturu un bagātību – nevis vienu nemainīgu “garšu”, bet dažādu sajūtu, noskaņu un stāstu kopumu.
Šī ideja turpināta arī singla vizuālajā pasaulē, kurā nozīmīga loma atvēlēta vijolei, krāsainām gaismas plūsmām un vīna glāzei.
“Like Fine Wine” ir jau 36. DJ LANALUX izdotais skaņdarbs. Jaunais singls turpina mākslinieces elektroniskās mūzikas virzienu, šoreiz trance un ambient elementus papildinot ar vijoles skanējumu un vīrieša vokālu.
“Like Fine Wine” skanēs arī latviešu valodā
Šoreiz DJ LANALUX izvēlējusies vispirms klausītājiem nodot dziesmas starptautisko versiju angļu valodā, taču ar to šī skaņdarba stāsts nebeigsies.
Vēl 2026. gadā plānots izdot dziesmas versiju latviešu valodā ar nosaukumu “LAI KĀ VĪNS”. Abām versijām būs identisks muzikālais pamats, bet latviešu versijai tapis teksts latviešu valodā. Precīzs tās izdošanas datums pagaidām vēl nav izziņots.
DJ LANALUX ir neatkarīgā elektroniskās popmūzikas māksliniece, dziesmu autore un producente Lana Kulberga no Kuldīgas. Savā mūzikā viņa apvieno elektroniskās mūzikas ritmus ar atmosfēriskām melodijām un emocionāliem stāstiem.
Šī gada 2. oktobrī ar savu otro studijas albumu latviešu valodā klajā ir nācis pašmāju mūziķis st4rface (jeb stārfeiss - pilnajā vārdā Reinis Aumeisters). Viņš klausītāju vērtējumam ir nodevis projektu ar nosaukumu ''Es esmu Tu''. Tas ir pieejams visās digitālajās mūzikas straumēšanas platformās.
Albums sastāv no 12 dziesmām. To starpā ir jau trīs līdz šim publicēti singli, kā arī vēl deviņi līdz šim nedzirdēti skaņdarbi. Albuma pamatā ir hip-hops, taču tam cauri vijas arī melodisks un emocionāli piesātināts skanējums, ik pa brīdim atklājot arī popmūzikas noskaņas. Divām albuma dziesmām būs arī mūzikas video.
''Albuma nosaukums ''Es esmu Tu'' simbolizē to, ka mēs visi esam tikai cilvēki. Mēs katrs ikdienā sastopamies ar grūtībām, katrs cīnāmies ar savām likstām. Līdz ar to, es esmu Tu un Jūs esat arī es. Vienlaikus tas ir arī personīgs stāsts par manis piedzīvoto. Pirms nedaudz vairāk kā diviem gadiem zaudēju savu tēvu. Mēs bijām tuvi un tieši pēc viņa došanās aizsaulē sāka tapt šis albums. Pēc viņa nāves sapratu to, ka esam ļoti līdzīgi. Raksturs, balss, dzīves uzskati. Līdz ar to, albums ir arī veltījums un pateicība viņam, kā arī citiem man tuviem cilvēkiem, kurus ir atņēmis laiks. Vienlaikus tas ir veltījums arī man, maniem tuviniekiem un tiem, kuri ikdienā klausās manu daiļradi,'' par albumu sacīja st4rface.
Šajā projektā piedalās arī tādi pašmāju mākslinieki kā Latvijas hip-hopa scēnas vecmeistari Kurts un JeeKaa, trijatā ar st4rface apvienojoties albuma devītajā dziesmā ''Sapņi un murgi''. Tāpat albumā piedalās Daaguchii, Aleksa Valtere, Kur Ir Anna? un Zieds'. Albumā bija jābūt arī skaņdarbam kopā ar Grafomānu, taču tehnisku iemeslu dēļ viņu kopīgā dziesma ''Palaid vaļā'' septembra izskaņā tika izlaista kā singls.
''Albums tapa provizoriski divus gadus. Vairākas dziesmas tajā tika iekļautas, bet pēcāk tika aizstātas ar citām, jo mainījās gan projekta koncepts, gan manas sajūtas. Konkrētās 12 dziesmas man ir tuvas un varu droši teikt, ka šis ir gadījums, kad nevaru izcelt vienu favorīti. Cītīgi tika strādāts pie šī albuma un beidzot ir sajūta, ka viss ir izdarīts pēc labākās sirdsapziņas,'' albuma radošo procesu komentēja Reinis.
Savu debijas albumu st4rface izlaida pirms praktiski četriem gadiem - 2022. gada novembrī. Toreiz viņš publicēja mūzikas kopu ''Drāmas karaliene'', kas sastāvēja no 12 dziesmām. Tāpat kā iepriekšējo albumu, tā arī šo ir ierakstījis un apstrādājis Dāgs Smilškalns, kurš zem skatuves vārda Daaguchii arī piedalās albuma trešajā dziesmā ar nosaukumu ''Par vēlu''. Pie projekta vizuālā tēla tikmēr darbojies Renārs Atopkins, kurš plašāk ir zināms kā reperis Rencis.
''Ja jāizceļ viena konkrēta dziesma no albuma, tad tā laikam ir ''Sapņi un murgi''. Šoreiz gan tieši tā iemesla dēļ, ka šajā dziesmā piedalās divi vīri, kuri Latvijas hip-hopā ir atstājuši ievērojamus nospiedumus. Tāpat ir nedaudz ironiski, ka ar Kurtu vēlējāmies kopīgu skaņdarbu jau manā pirmajā albumā, kas iznāca pirms četriem gadiem. Toreiz gan pēdējā brīdī plāni atcēlās un albums tika publicēts bez viņa dalības. Šoreiz gan albumā ir dzirdams arī viņš,'' smej stārfeiss.
Lai gan mūzika Reinim ir bijusi tuva jau no bērnības, Latvijas mūzikas pasaulē viņš ienāca ar singlu 2021. gada ievadā. Kopš tā laika viņš ir paguvis sadarboties ar tādiem pašmāju mūziķiem kā Raum, Danny Silver, Punkts Uz I, Trench Mafia Locco, grupu Audiokvartāls un citiem. Vislabāk mūziķis ir pazīstams ar tādām dziesmām kā ''Viņa'', ''Izslēdz gaismu'' un ''Man nevajag vēl vienu piedod''.
Latviešu poproka grupa Sub Scriptum apvienojusies ar čellistu Mareku Radzēviču, lai klausītājiem nodotu vienu no līdz šim neierastākajiem grupas skaņdarbiem - rudenīgu balādi “Rudenī”. Dziesmā ierastajam grupas skanējumam pievienojas čells, piešķirot tai gaiši melanholisku noskaņu un kļūstot par vienu no skaņdarba centrālajiem elementiem.
“Balādes Sub Scriptum repertuārā ir retums, bet tieši šī ir sanākusi reti skaista,” par dziesmu saka grupas solists Kristers Rudzītis. “Rudens smarža un krāsas neatstāj vienaldzīgu nevienu, tāpēc aicinām ikkatru uz brīdi ienākt rudenī un izbaudīt mākslinieciskāko no gadalaikiem. Un, protams, rudenī nevar iztikt bez nelielas melanholijas - tieši tāpēc čells.”
Čells organiski iekļaujas dziesmas skanējumā, paspilgtinot tās rudenīgo noskaņu.
“Jau izdzirdot dziesmas pirmo versiju, uzreiz sajutu tajā lielu potenciālu. Lai arī čells pats par sevi vienmēr skan mazliet skumji, šeit tas vairāk iedod gaišu sentimentu, nevis skumjas un tas, manuprāt, ir tieši tas, kas rudenim piestāv,” stāsta čellists Mareks Radzēvičs.
Dziesmas “Rudenī” tekstu sarakstījis Emīls Buiķis. Tā tapusi kādā augusta vakarā, Emīlam Buiķim un Kristeram Rudzītim muzicējot akustiskās ģitāras pavadījumā. Un interesanti, ka no pirmās versijas līdz gatavajam skaņdarbam tās sākotnējā sajūta un uzbūve saglabājusies nemainīga. Taču aiz šķietami romantiskās rudens dziesmas slēpjas arī stāsts par vientulību un ceļu, kas katram reizēm jānoiet pašam. Dziesmas vārdu autors Emīls Buiķis tās ideju raksturo šādi:
““Rudenī” ir par vientulības sajūtu, kas piezogas līdz ar vasaras beigām, kad izdzerta pēdējā glāzīte, bāru ver ciet un jātaisās mājās. Un ir tāds smagums kājās, bet taksim nav naudas.” Dziesma ir par ceļu no rudens līdz pavasarim, kuru neviens nevar noiet tavā vietā un kurā, iespējams, nebūs arī neviena līdzi gājēja. “Līdz pavasarim vēl jānoiet 500 kilometri, bet tu no mājām esi izgājis čībās. Neatliek nekas cits kā sākt iet,” turpina Emīls.
Savukārt Sub Scriptum dziesmai pievieno arī pavisam vienkāršu klausīšanās instrukciju: vislabāk baudīt rudens vakaros un nesteidzīgos rītos.
Sub Scriptum feat. Mareks Radzēvičs – “Rudenī” pieejama visās lielākajās mūzikas straumēšanas platformās.
Dziedātāja un dziesmu autore KINTIJA klausītājiem nodod savu jauno dziesmu Kā jūti Tu - vasarīgu, vieglu un sajūtām piepildītu, kas ļauj uz mirkli pakavēties laikā, kad vakari ir silti, sarunas ievelkas un vēl negribas domāt par vasaras noslēgumu.
“Varbūt šis ir tas veids, kā es varu kaut mazliet pagarināt šo vasaru?”, par dziesmas izdošanas laiku saka Kintija. “Septembris man saistās ar atvasaru, taču otobris jau sajūtās ir izteikti rudenīgs, tādēļ šī noslēdzošā septembra diena simbolizē būšanu mirklī, sajūtu, kad viss šķiet iespējams, gaiss ir silts, visapkārt virmo romantiski brīži, vēlie vakari, kopīgi saullēkti, neprātīgi piedzīvojumi.”
Kā jūti Tu ir dziesma par to īpašo brīdi starp diviem cilvēkiem, kad vēl nekas nav līdz galam pateikts, taču daudz kas jau ir jūtams. Par skatienu, klātbūtni, pievilkšanos un neziņu - ko otrs domā, un vienlaikus negribas neko sasteigt. Dažkārt tieši nezināmais ir tas, kas šo sajūtu padara tik dzīvu.
Dziedātājas muzikālajā rokrakstā šoreiz savijas melodiska popmūzika ar elektroniskās deju mūzikas elementiem. Dziesma, kas labi iederas gan siltā vasaras vakarā, gan esot ceļā - ar auto logiem vaļā un mazliet skaļāku mūziku, ļaujoties un pieredzot.
Un, ja vasara šogad beidzas pārāk ātri, varbūt to vēl var mazliet paildzināt ar vienu dziesmu. Vai vismaz ar kādu labu, vasarīgu braucienu. :)
Šis ir Kintijas otrais soloprojekts, un aktīvi tiek strādāts, lai rudens noslēgumā, varētu sagaidīt nākamo dziesmu. Paralēli tam, Kintija gatavo savu akustisko solokoncertu ar pašas komponētām dziesmām, lai pavisam drīz, ļautu klausītājam iepazīt mākslinieci klātienes koncertu atmosfērā.
11. oktobrī plkst. 16.00 Alūksnes Kultūras centrā izskanēs koncertuzvedums “Dziesmas, ko atceras sirds” – muzikāls un emocionāli piesātināts stāsts, kura repertuāru veido tikai Maestro Raimonda Paula skaņdarbi. Tos jaunās muzikālās krāsās izdziedās operdziedātāji Evita Teterovska un Jānis Kurševs kopā ar pianista Matīsa Žilinska vadīto instrumentālo grupu.
Koncertuzveduma “Dziesmas, ko atceras sirds” pirmizrāde notika 2026. gadā Jaunolaines Kultūras namā, bet rudens koncertu cikls sākās 17. septembrī Mazsalacas Kultūras centrā. 11. oktobrī muzikālais ceļš turpināsies Alūksnē.
Klausītājus sagaida gan labi zināmas un paaudzēs iemīļotas Raimonda Paula melodijas, gan retāk dzirdēti, taču emocionāli dziļi skaņdarbi. Programmā iekļautas dziesmas un dueti no dažādām teātra izrādēm un dziesmu spēlēm – “Pāri, kas dabonas”, “Māsa Kerija”, “Marlēna”, “Dāmu paradīze” un citām.
Daudzas no šīm melodijām Latvijas klausītāju atmiņā palikušas leģendāro dziedātāju Margaritas Vilcānes, Noras Bumbieres un Ojāra Grīnberga izpildījumā. Koncertuzvedumā tās atdzims jaunās muzikālās krāsās, saglabājot cieņu pret oriģinālu un vienlaikus iegūstot mūsdienīgu un izjustu skanējumu.
Programmas muzikālo stāstu veidos soprāns Evita Teterovska un tenors Jānis Kurševs, savukārt pavadošo instrumentālo grupu vadīs pianists un komponists Matīss Žilinskis. Kopā ar viņu muzicēs basģitārists Ralfs Arbidāns un bundzinieks Jurģis Lipskis. Koncertuzveduma režisors ir Mārtiņš Kagainis.
“Dziesmas, ko atceras sirds” tapusi kā veltījums Maestro Raimondam Paulam viņa nozīmīgajā jubilejas gadā – ar cieņu pret komponista radīto mūziku un dziesmām, kuras laika gaitā kļuvušas par Latvijas kultūras neatņemamu daļu.
Koncerts būs iespēja Raimonda Paula mūziku no jauna piedzīvot gan tiem klausītājiem, kuri ar šīm melodijām auguši un tās saista ar savas dzīves nozīmīgiem mirkļiem, gan jaunākajai paaudzei, kas Maestro muzikālo mantojumu vēl tikai iepazīst.
Biļetes uz koncertu “Dziesmas, ko atceras sirds”
Par māksliniekiem
Evita Teterovska ir latviešu operdziedātāja (soprāns), kura profesionāli muzicējusi Eiropā un ASV. Viņa uzstājusies arī Kārnegija zālē Ņujorkā un pārstāvējusi Latviju diplomātiskos un kultūras pasākumos ASV un Lielbritānijā. 2022. gadā Ņujorkā Teterovska ar izcilību ieguvusi mākslinieka grādu operdziedāšanā.
Matīss Žilinskis ir pianists, komponists un aranžētājs, Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijas absolvents, kurš klavierspēles prasmes pilnveidojis arī ASV. Viņš muzicējis kopā ar Latvijas Radio bigbendu, grupu “Dagamba”, Kristīni Balanas, Daumantu Kalniņu un citiem māksliniekiem.
Žilinska albums “Bērnības atmiņās”, kas ieskaņots ar džeza trio, iekļuva “Kilograms kultūras” fināla balsojumā kategorijā “Starts”, savukārt kopā ar Raimondu Celmu tapusi koncertprogramma “Tālie krasti” ar Viļa Plūdoņa dzeju un Matīsa Žilinska mūziku.
Jānis Kurševs ir tenors, kurš koncertuzvedumā “Dziesmas, ko atceras sirds” kopā ar Evitu Teterovsku interpretēs Raimonda Paula dziesmas un duetus.
Mūziķis Sovvaļnīks atgriezies pie smagāka skanējuma un laidis klajā jaunu albumu “Sovvaļnīcisms”. Ierakstā iekļautas desmit dziesmas ar dzejnieces Marijas Dzeislas tekstiem, kuros mūziķis atradis black metal raksturīgo atmosfēru un vienlaikus arī mūsdienīgas atsauces.
Albums “Sovvaļnīcisms” klausītājus sasniedza 25. septembrī koncerta “Sovvaļnīkam 18” laikā. Ar jauno ierakstu Sovvaļnīks atgriežas pie metālmūzikas pēc perioda, kurā viņa daiļradē vairāk bija dzirdams poproka skanējums.
Albuma mūzika sacerēta 2024. gadā, savukārt ieraksts tapis pakāpeniski laika posmā no 2024. līdz 2026. gadam. Ierakstu veicis Vladimirs Lavrentjevs, instrumentus iespēlējuši Sovvaļnīks un Mareks Gusāns, bet skaņu režisors ir Matīss Klaviniuss.
“Sovvaļnīcismā” iekļautas desmit kompozīcijas, kuru pamatā ir Marijas Dzeislas dzeja. Tieši tās satikšanās ar agresīvāku muzikālo skanējumu kļuvusi par vienu no albuma būtiskākajām iezīmēm.
“Marija neiebilda pret viņas dzejas izmantojumu tik agresīvā mūzikas stilā, savukārt es biju lielā sajūsmā gan par pašu dzeju, kas ietver reālu black metal atmosfēru, gan arī par mūsdienu atsaucēm, paplašinot black metal mūzikas horizontus,” par sadarbību stāsta Sovvaļnīks.
Līdz ar albumu publiskots arī teksta video, kuru veidojis Dāvis Kots.
Klausies albumu “Sovvaļnīcisms”
Jaunais desmit dziesmu albums pilnā apjomā pieejams lielākajās mūzikas straumēšanas platformās, kā arī Sovvaļnīka Bandcamp profilā.
Mūzika nav tikai skanējums – tā var būt dzīvesveids, elpa, saruna un pilsētas ritms. Mūzika dzīvo ielās un klubos, ritms saplūst ar ikdienas soļiem, un dažādu kultūru balsis gadsimtu gaitā ir radījušas vienu no krāšņākajām un neatkārtojamākajām amerikāņu mūzikas tradīcijām – blūzu.
21. oktobrī plkst. 19.00 koncertzālē “Ave Sol” ielūkoties brīnišķīgajā blūza pasaulē klausītājus aicina vokālā džeza grupa “Assembly Singers”. Vokālā džeza grupa, kas pazīstama ar savu radošo meklējumu garu un daudzveidīgo vokālo skanējumu, šoreiz pievērsusies New Orlean jeb Luiziānas mūzikas īpašajai estētikai. Luiziānas blūza īpašo valdzinājumu “Assembly Singers” dziedātāji veidos kopā ar izciliem mūziķiem Aleksandru Tomasu Matjussonu, kas ir arī šīs programmas autors un aranžētājs (klavieres), Arianu Seviško (ģitāra, balss), Pēteri Liepiņu (kontrabass), Vadimu Dmitrijevu (trombons), Sandi Skeranski (trompete) un Arti Orubu (sitaminstrumenti).
Klavieres iezīmē telpu, ģitāra papildina to ar blūzam raksturīgo krāsu un kustību, kontrabass kļūst par ritmisku pamatu, savukārt trombons un trompete piešķir skanējumam raksturīgo Ņūorleānas dzīvīgumu un temperamentīgo raksturu. Sitaminstrumenti savieno visu šo daudzveidību vienotā pulsā, bet pāri visam ir balss, kas ar smalkām tembrālām niansēm ļauj klausītājam mūziku ne tikai sadzirdēt, bet arī sajust.
Šajā mūzikā līdzās blūza melanholijai vienmēr ir kustība, dzīvīgums, siltums un dzīvesprieks. Mūzika it kā nepārtraukti elpo un mainās. Tā ir stāsts par cilvēka pieredzi – ilgām un zaudējumu, mīlestību un vientulību, ticību un cerību, un par spēju svinēt dzīvi. Ņūorleānas blūzs nav tikai žanrs – tas ir īpašs pasaules izjūtas veids. Gluži kā muzikāls krustpunkts, kur blūza emocionalitāte sastopas ar džeza improvizācijas brīvību, gospeļa garīgumu, ritmblūza un soula enerģiju, fanka pulsāciju un kreolu mūzikas daudzveidību. Šī daudzveidība radījusi skanējumu, kurā žanru robežas teju izzūd.
Biļetes uz koncertu pieejamas “Biļešu paradīzes” kasēs un tīmekļvietnē www.bilesuparadize.lv.
Rumānijas, Īrijas un Latvijas dzejas un laikmetīgās mūzikas kopprojekts “Backstage of Life” (Dzīves aizkulises) rudens tūres ietvaros uzstāsies trīs Latvijas pilsētās
“Backstage of Life” (Dzīves aizkulises) ir starptautiskais laikmetīgās mūzikas un dzejas projekts, kas šī gada augustā aizsākās Transilvānijā, Rumānijā, ICon Arts festivāla ietvaros. Projekta muzikālais materiāls balstās latviešu dzejnieces Aleksandras Lines angļu valodā rakstītajā dzejā, bet Transilvānijā piedzimušai koncertprogrammai rudens tūres laikā Rumānijā, Latvijā un Īrijā pievienosies arī citi vietējie mūziķi un komponisti. Latvijā “Backstage of Life” koncerti notiks Lūznavas muižā 14. oktobrī, Mākslas galerijā un džeza klubā MASA 15. oktobrī un Turaidas evanģēliski luteriskajā baznīcā 17. oktobrī.
Projekta idejas autore ir komponiste un Rumānijas ICon Arts akadēmijas un festivāla līdzdibinātāja Diāna Georgiu (Gheorghiu), kas rūpīgi atlasīja komponistus un mūziķus no Rumānijas, Īrijas un Latvijas, lai pētītu radošo telpu, kurā satiekas rakstītā mūzika, runātais vārds un improvizācija. Katrs priekšnesums atspoguļos tās uzņēmējvalsts kultūras identitāti, saglabājot kopīgu māksliniecisko vīziju: padarot pašu neredzamo radošo procesu par daļu no izrādes.
““Backstage of Life” iedvesmojas no kompozīcijas tapšanas aizkulisēm – no neredzamā un bieži vien intuitīvā procesa, kurā muzikālas idejas pamazām iegūst formu un pārtop mākslinieciskā izteiksmē”, – stāsta Diāna Georgiu.
Kamermūzikas un dzejas koncertprogrammā izskanēs Diānas Georgiu (Rumānija), Mihaja Murariu (Rumānija), Harija O’Konora (Īrija) un Latvijas komponistu skaņdarbi. Tos atskaņos rumāņu mūziķi Mihajs Murariu (klavieres), Aleksandra Tānase (Tănase; soprāns, vijole), Kristīna Tegzeša (Tegzeșiu; oboja), latviešu dzejniece Aleksandra Line (runātais vārds), kā arī latviešu mūziķi Vinsents Krebs (perkusijas, elektronika), Toms Timofejevs (bass) un Ēriks Miezis (vibrofons).
Koncertprogramma “Backstage of Life” ir vairāk par radošuma izjūtu, nevis par mūsdienu mūzikas izpratni. Klausītāji tiek aicināti ielūkoties mākslinieciskās jaunrades aizkulisēs, kur mūzika, dzeja un improvizācija atklāj, kā idejas dzimst, transformējas un tiek kopīgotas. Nav nepieciešamas īpašas zināšanas – tikai zinātkāre un vēlme izjust mūziku kā dzīvu radošu procesu. Performances laikā smalka apgaismojuma dramaturģija vada auditoriju cauri trim radošajiem stāvokļiem – skicei, strukturētai kompozīcijai un kontrolētai improvizācijai. Apgaismojums koncertu laikā nevis ilustrē katru posmu katrā darbā, bet gan darbojas kā vizuāla valoda, kas ļauj auditorijai atpazīt dažādus mākslinieciskās radīšanas posmus to attīstības gaitā. Īsas muzikālas un poētiskas interlūdijas savieno lielākos darbus, atklājot ideju fragmentus, pirms tie iegūst galīgo formu.
“Backstage of Life” piedzīvoja pirmatskaņojumu ICon Arts festivāla ietvaros Kopša Mare, Transilvānijā, Rumānijā, 2026. gada vasarā. Septembrī šī koncertprogramma izskanēja vēl divos koncertos Rumānijā – Bukarestes Antīko karšu un grāmatu muzejā un Brašovas pilsēts filharmonijā, bet novembrī izskanēs Īrijā – Rumānijas vēstniecībā Dublinā, restaurētajā Oterardas tiesas namā un Kingu mājas muzejā.
Latvijā “Backstage of Life” koncerti notiks:
14. oktobrī plkst. 18.00 – Lūznavas muižā
15. oktobrī plkst. 20.00 – klubā MASA, Rīgā
17. oktobrī plkst. 17:00 – Turaidas baznīcā
Projektu īsteno Rumānijas Mūziķu Interpretatīvās Rades Savienība (UCIMR), Īrijas Laikmetīgās mūzikas centrs (CMC) un biedrība “Louder.lv”, ar Rumānijas Nacionālā kultūras fonda administrācijas (AFCN) atbalstu.
2026. gada 16. oktobrī plkst. 20.00 Koncertzālē “Ave Sol” izskanēs jauniešu kora “Kamēr…” koncerts “Divās pasaulēs”.
Jauniešu koris “Kamēr…” šovasar devās savā līdz šim vērienīgākajā koncertceļojumā – uz Honkongu un Taivānu, Latvijas un Eiropas kormūzikas tradīcijas izdzīvojot pasaules otrā malā. Rudenī ceļš turpināsies pretējā virzienā – uz Turīnu, kur koris izraudzīts par nozīmīgā starptautiskā diriģentu konkursa Fosco Corti rezidējošo kori.
Starp šiem diviem ceļiem top koncerts “Divās pasaulēs”.
Eiropa un Āzija ir divas atšķirīgas kultūrtelpas – ar savu vēsturi, valodu, priekšstatiem un muzikālo tradīciju. To atšķirības nav jāizlīdzina, lai tās spētu viena otru uzrunāt. Jo aiz kultūras, valodas un ģeogrāfijas robežām paliek kaut kas daudz vienkāršāks un universālāks – cilvēks.
To “Kamēr…” šovasar piedzīvoja atkal un atkal: mūzika, kas dzimusi šeit, spēj būt saprotama un tuva arī tūkstošiem kilometru tālumā. Ne tādēļ, ka pasaules būtu vienādas, bet tādēļ, ka cilvēka ilgas, prieks, skumjas, cerība, vientulība un vajadzība pēc gaismas nepieder vienai kultūrai vien. Atšķirīgās pasaulēs mūsu emocionālie vektori tomēr satiekas.
Koncerta programmā šī cilvēka iekšējā pasaule atklājas Eiropas un Baltijas kormūzikā – no sakrāla klusuma un lūgšanas līdz mīlestībai, ilgām un gaismai, no senākās Eiropas kora tradīcijas līdz mūsdienu latviešu mūzikas balsij.
“Divās pasaulēs” ir viens mirklis starp diviem ceļiem – atskats uz Āziju pirms došanās uz Turīnu. Un atgādinājums, ka pasaule var būt bezgalīgi dažāda, bet cilvēks tajā – pārsteidzoši līdzīgs.
Biļetes uz koncertu pieejamas “Biļešu paradīzes” kasēs un tīmekļvietnē www.bilesuparadize.lv.
No 1. oktobra sākusies ierakstu iesniegšana Latvijas Mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta Mikrofons 2027”. Mūziķi, autori, producenti un izdevēji savus 2026. gada ierakstus vērtēšanai varēs pieteikt līdz 1. decembrim. Iesniegtos darbus izvērtēs profesionāla žūrija vairāk nekā 50 cilvēku sastāvā.
“Zelta Mikrofons” sākas ar ierakstu - un no šodienas sākas ceļš pretī balvas 31. ceremonijai. Vērtēšanai var iesniegt ierakstus, kas izdoti vai publicēti laika posmā no 2025. gada 2. decembra līdz 2026. gada 1. decembrim. Pieteikumu iesniegšana norisinās no 1. oktobra līdz 1. decembrim ieskaitot.
Ierakstus var iesniegt jebkura fiziska vai juridiska persona. Lai darbs varētu pretendēt uz balvu, tam jāatbilst vismaz diviem no četriem kritērijiem – izpildītājs, mūzikas autors, teksta autors vai izdevējs/producents ir Latvijas pilsonis. Par publicētu tiek uzskatīts arī digitāli izdots ieraksts, kas padarīts sabiedrībai pieejams, piemēram, Spotify, Bandcamp, SoundCloud, iTunes, YouTube vai citā digitālajā platformā.
Šogad albumu iesniedzējiem nav pašiem jāizvēlas konkrēta nominācija. Pieteikuma anketā iespējams norādīt ierakstam atbilstošos žanrus, bet galīgo albumu sadalījumu pa žanru kategorijām veiks īpaši izveidota profesionāla žūrijas komisija.
Paralēli albumu vērtēšanai saglabātas četras vispārīgās kategorijas – “Labākais mūzikas videoklips”, “Labākais koncertieraksts video”, “Labākā debija” un “Labākā dziesma”.
Ierakstu iespējams iesniegt elektroniski, aizpildot pieteikuma anketu un norādot piekļuves saites uz albuma audio failiem WAV vai MP3 formātā, vizuālajiem materiāliem un, ja pieejams, video materiālu. Fiziskos albumus iespējams nogādāt veikalā “UKULELE Rīga”, Avotu ielā 40, vai nosūtīt ar Omniva. Fiziskā formātā nepieciešamas 10 albuma kopijas, bet, ja ieraksts pretendē arī uz labākā albuma dizaina atzinību, - 20 kopijas.
Ierakstu iesniegšana līdz 21. novembrim ir bez maksas. Par pieteikumiem, kas iesniegti no 22. līdz 30. novembrim, paredzēta 15 eiro dalības maksa, izņemot ierakstus, kuru oficiālais iznākšanas datums ir šajā periodā. Savukārt 1. decembrī iesniegšanas maksa būs 25 eiro. LaMPA biedriem paredzēti atšķirīgi nosacījumi.
Iepriekšējā ceremonijā triumfēja “Sudden Lights” un Fiņķis.
“Zelta Mikrofona” 30. jubilejas ceremonijā, kas 2026. gada 28. februārī notika Olimpiskajā centrā “Ventspils”, balvas tika pasniegtas 20 kategorijās. Par Gada albumu tika atzīts grupas “Sudden Lights” albums “īsas vasaras, garas ziemas”, kas triumfēja arī kā labākais popmūzikas albums. Zelta Mikrofons
Par Labāko dziesmu kļuva Fiņķa “BAUDAM!”, kas saņēma arī “Radio hita” balvu. Savukārt balvu par mūža ieguldījumu Latvijas mūzikas attīstībā saņēma grupa “Iļģi”. Labākā debijas albuma godalgu ieguva Emilijas “Tintes stāsts”.
Tagad sākas nākamais posms - tiks meklēti ieraksti, kas pretendēs uz “Zelta Mikrofons 2027” balvām. Iesniegšana turpināsies līdz 1. decembrim, bet detalizēti noteikumi, pieteikuma anketa un atbildes uz biežāk uzdotajiem jautājumiem pieejamas balvas oficiālajā mājaslapā.
Iesniedz savu ierakstu “Zelta Mikrofons 2027”
Dziedātājs un dziesmu autors Markuss Daniels Kolosovs, skatuves vārdā vienkārši MARKUSS, izdod jaunu singlu “mūžam”. Dziesma ir par vēlmi dzīvot, just un priecāties arī tad, kad dzīvē ir sarežģītāki brīži.
“Šī dziesma man liek aizmirst ikdienas steigu. Man tā atgādina, ka, ja mēs kaut ko patiesi vēlamies, mūs neviens nevar apturēt just, mīlēt, sapņot un justies brīviem,” stāsta MARKUSS.
Dziesma “mūžam” tapusi jau pirms vairākiem gadiem, laikā, kad MARKUSS mācījās mūzikas vidusskolā, strādāja un gatavojās eksāmeniem. Tas bija emocionāli sarežģīts laiks, kurā ikdienu pavadīja stress, liels laika trūkums un nogurums. Tieši oriģināldziesmu rakstīšana kļuva par veidu, kā šīs sajūtas izdzīvot un pārvērst radošā un patīkamā nodarbē. Tas lika saprast, ka dzīve negriežas tikai ap šo grūto posmu.
“Dziesmu rakstīšana man vienmēr ir bijusi ļoti terapeitiska un “mūžam” radīšanas laikā, es sapratu, ka tas, ko piedzīvoju tajā brīdī ir kā tumša nakts, kurai agri vai vēlu sekos diena,” saka MARKUSS. Dziesmā viņš pievērsies arī jautājumam par attiecībām pašam ar sevi – vai spējam būt mierā ar sevi, uzticēties sev un atrast prieku tajā, ko darām.
“Man ir nereāls prieks, ka šī dziesma beidzot redz dienas gaismu. Es to uzrakstīju pirms vairākiem gadiem, bet tikai tagad tā ir izveidojusies tieši tāda, kādu es to šobrīd gribu dzirdēt. Ir forši pēc tik ilga laika atgriezties pie dziesmas, kas tapusi citā manas dzīves posmā, un redzēt, ka tā joprojām man kaut ko nozīmē.”
“Mūžam” turpina MARKUSA iepriekšējā singla “nepaliks vai paliks” iesākto muzikālo virzienu. Arī jaunajā dziesmā dzirdams R&B un soul popa skanējums – žanri, kas MARKUSAM ir tuvi un kurus viņš vēlas turpināt attīstīt arī savā turpmākajā daiļradē.
MARKUSS ir dziesmas autors un producents. Dziesmas dzīvo skanējumu palīdzēja radīt Paula Indra Žuga ar savu saksofona spēli un Sigvards Dižais ar bungām.
Singla gala apstrādi veicis zviedru audio inženieris un producents Mattias Skantze, kuru MARKUSS iepazina studijas “Auss” rīkotajā Eirovīzijas dziesmu rakstīšanas nometnē.
Ar spilgtu muzikāli dzejisku akcentu izskan šī gada starptautiskais dzejas festivāls. Atsaucoties tā devīzei “Dzeja dzied”, klausītājiem mūzikas straumēšanas platformās nodoti divi jaunākie dziedātājas un dziesmu autores Jolantas Kalniņas un dzejnieka Daiņa Deigeļa kopdarbi: dziesmas “Domā par saknēm. Pilsēta pie jūras” un “Labāk paklusē”. Skaņdarbi izdoti reizē kā divu pretstatu kopums, kā viena veseluma gaisma un ēna — kā cilvēkā, tā sabiedrībā.
Turpinoties abu mākslinieku sadarbībai pēc iepriekš izdotās kompozīcijas “Kad mīlestība ienāk”, jaunās dziesmas ir nākamais solis Jolantas Kalniņas topošajā autoralbumā, kurā plānots iekļaut vismaz piecus skaņdarbus ar Daiņa Deigeļa dzeju. Divu kontrastējošu singlu vienlaicīga izdošana izvēlēta mērķtiecīgi, jo šādi autori parāda dažādo cilvēka pieredzes spektru — no pastorāla miera un ilgošanās līdz skarbam, eksistenciālam skatījumam uz sabiedrības aizkulisēm.
Šo divējādo noskaņu pamatā ir dzejoļi no diviem dažādiem Daiņa Deigeļa dzejas krājumiem. Kompozīcijas “Domā par saknēm. Pilsēta pie jūras” vārdi nāk no pērn izdotā krājuma “Izdzīvojušie. Dzejoļi”. Dziesma ir sentimentāls, dzīves vēju apbružāts stāsts par ilgošanos un domām par cilvēka saknēm. Dzejnieka iedvesmas avots ir Liepāja, bet mūzikas autore Jolanta Kalniņa tajā sazīmējusi savu bērnību ar atmiņām par lībiešu krasta mazpilsētu Mazirbi. Šiem iekšējiem stāstiem satiekoties, tapis “akvamarīnisks”, viļņojošs skaņdarbs, kurā saklausāmas zemūdens pasaules atbalsis, bet putna tēls tāpat kā horizonts dziesmas tekstā kļūst par tiltu starp debesīm un zemi.
Turpretī otra singla “Labāk paklusē” teksts ņemts no D. Deigeļa provokatīvā krājuma “Dievs beidz”. Tās ir neērtas pārdomas par eksistenci aiz pilsētas spožajiem skatlogiem un sabiedrības “burbuļiem” — par neglīto, skarbo un noklusēto. “Dainis savā dzejā spēj uzrakstīt to, ko es iekšēji jūtu un domāju, bet neprotu tā pateikt. Šādai dzejai es nevaru paiet garām,” atklāj Jolanta Kalniņa. Neraugoties uz dziesmas “Labāk paklusē” skarbumu, tās noslēgumā izskan cerība — ka tumsa reiz pāries un cilvēku pieņemtās greizās patiesības kritīs.
Jolanta Kalniņa ir profesionāla dziedātāja, kora vokāliste un mūzikas pedagoģe, kura uzsākusi solo karjeru. Viņas gaidāmais debijas albums būs žanriski daudzveidīgs un dziļš.
Radošā komanda:
Mūzika un izpildījums: Jolanta Kalniņa
Dzeja: Dainis Deigelis
Mūzikas producēšana, skaņu režija: Raimonds Bičus
Elektroniskās mūzikas duets “Piramīdas” nāk klajā ar jaunu singlu “hey you”, kurā apvienojas grupas pasaulīgais elektroniskās mūzikas skanējums un dziedātājas, dziesmu autores un producentes JULIANNA balss. Dziesma ir angļu valodā un iezīmē nelielu, bet apzinātu atkāpšanos no “Piramīdas” līdzšinējā ierastā skanējuma.
Šī sadarbība nebija nejauša. JULIANNA ar “Piramīdas” dalībniekiem Kristapu Ērgli un Jēkabu Ludvigu Kalmani arī ikdienā sadarbojas arī citos muzikālos projektos - viņus vieno ne tikai draudzīgas attiecības, bet arī līdzīga muzikālā gaume. Turklāt JULIANNA pati raksta un producē arī deju mūziku, kas sadarbību padarīja ļoti organisku.
“Man ir patiess prieks papildināt savu diskogrāfiju arī ar “Piramīdas” sadarbību. Esmu liela viņu mūzikas fane, un mani īpaši uzrunā tas, cik pasaulīgs ir viņu skanējums. Viņu mūzika man šķiet tāda, kas mierīgi varētu skanēt jebkur, ne tikai Latvijā,” stāsta JULIANNA.
“Hey You” tapšanas process bijis tikpat organisks kā pati sadarbība, bez gariem plāniem un sarežģījumiem. Rezultātā “Piramīdas” piedāvā skaņdarbu, kas saglabā dueta elektronisko identitāti, vienlaikus atverot durvis nedaudz citam, starptautiskākam skanējumam.
Elektroniskās mūzikas duetu “Piramīdas” veido Kristaps Ērglis, kurš iepriekš zināms ar dalību grupā “Triānas parks”, un Jēkabs Ludvigs Kalmanis, plašākai publikai pazīstams ar skatuves vārdu “The Ludvig” un dalību “Eirovīzijas” nacionālajā atlasē. Dueta mūzikā apvienojas elektroniskās deju mūzikas enerģija ar melodisku un plašu skanējumu.
Savukārt JULIANNA darbojas R&B, popmūzikas, alternatīvās un deju mūzikas žanros. Šogad viņa izdevusi skaņdarbus kopā ar amerikāņu DJ un producenti Layla Benitez, starptautiski atpazīstamo “Rooftop Tapes” izveidotāju DJ FR3ADY, “Carnival Youth” un Ivy.?. JULIANNA ir arī grupas “Saturday Breakfast” dalībniece, kuras jaunākā dziesma “Window” šobrīd izskan Latvijas radiostacijās. Paralēli tam viņa kopā ar producentu Arti Borisu pavisam drīz būs pabeiguši darbu pie sava debijas albuma.
Latviešu dziedātāja Patrisha izdevusi jaunu singlu “Paliec mazliet” – emocionāli piesātinātu dziesmu par cilvēkiem, kuri ir mums līdzās ikdienā, un par brīžiem, kad attālums vai tuvojošās atvadas liek īpaši apzināties viņu nozīmi. Dziesmā savijas ilgas un zināms smagums, taču tās centrā ir arī cerība un apziņa, ka pēc grūtāka posma atkal būs iespēja satikties, pabūt kopā un vienkārši būt, informē dziedātāja.
“Paliec mazliet” vēsta par tiem klusajiem brīžiem, kuros ne vienmēr nepieciešami vārdi. Kā stāsta Patrisha, dažkārt pietiek ar sarunu no sirds uz sirdi, bet citkārt – vienkārši ar kopā būšanu klusumā.
“Lai gan dziesmas noskaņa ir nedaudz drūma un noslēpumaina, atgādinot par rudeni un tumšākiem dzīves periodiem, tomēr tajā saglabājas gaisma un cerība uz nākamo satikšanos un būšanu atkal kopā. Ar šo dziesmu vēlos atgādināt, ka katram arī pašam ir jācenšas atrast gaismu. Iespējams, dažkārt šī gaisma mums pašiem ir jāiededz citos un sev apkārt,” saka Patrisha.
Īpašu nozīmi jaunajam singlam piešķir ģimeniska sadarbība – dziesmas teksta tapšanā pirmo reizi piedalījusies Patrishas māsa Hanna. Viņa ne tikai kļuvusi par vienu no dziesmas vārdu autorēm, bet arī iedziedājusi piebalsis.
“Man šī sadarbība ar māsu ir īpaša, jo Hanna pirmo reizi piedalās dziesmas tapšanā. Viņai bija iespēja ne tikai kopā ar mani radīt dziesmas tekstu, bet arī iedziedāt vokālus. Tas šim singlam piešķir vēl vienu ļoti personīgu dimensiju,” norāda Patrisha.
“Paliec mazliet” ir arī Patrishas pirmā sadarbība ar jauno producentu Mauriku. Māksliniece sadarbību raksturo kā nepiespiestu, ātru un ļoti cilvēcīgu, paužot pateicību par kopīgi paveikto un cerību, ka dziesma sasildīs klausītājus arī viņu grūtākajos brīžos.
Dziedātāja un dziesmu autore Emilija Bērziņa 19. septembrī, savā dzimšanas dienā, laidusi klajā jaunu singlu “Prom no tevis”. Tas ir līdz šim personīgākais un emocionāli atklātākais mākslinieces darbs – stāsts par attiecībām, pieķeršanos un sāpīgo brīdi, kad jāiemācās cilvēku palaist.
“Prom no tevis” vēsta par pretrunīgajām sajūtām, kas rodas, cenšoties noturēt cilvēku vai attiecības, kas, iespējams, nekad nav patiesi piederējušas tev. Tomēr šis cilvēks var būt kļuvis par tik nozīmīgu dzīves daļu, ka šķiršanās šķiet netaisnīga un samierināties ar zaudējumu nav vienkārši.
Dziesmas tekstā Emilija iestrādājusi vārdu spēles, noklusētus vēstījumus un personiskas atsauces. Daļu no tām iespējams uztvert uzmanīgam klausītājam, savukārt atsevišķu rindu patieso nozīmi zina tikai daži cilvēki.
“Šis pavisam noteikti ir personīgākais darbs, ar kuru līdz šim esmu dalījusies. Rakstot dziesmu un vēlāk pie tās strādājot, bija grūti un sāpīgi to klausīties. Tomēr visu laiku zināju, ka šajā dziesmā ir kaut kas tāds, ko nevar vienkārši nolikt plauktiņā un aizmirst,” atklāj Emilija.
Dziesmas mūziku un vārdus radījusi pati Emilija, sadarbojoties ar producentu Kasparu Ansonu. Māksliniece bijusi cieši iesaistīta arī singla vizuālā tēla veidošanā. Fotogrāfijas pēc Emilijas ieceres uzņēmusi Ieva Romaško, fotosesijai norisinoties pie jūras vēl pirms saullēkta. Lai vizuāli saglabātu dziesmas trauslo, atklāto un vienlaikus skarbo noskaņu, Emilija fotosesijas laikā devusies arī aukstajā jūras ūdenī.
Jaunas mūzikas izdošana savā dzimšanas dienā Emilijai jau kļuvusi par tradīciju. Arī šoreiz māksliniece izvēlējusies šo dienu, lai dāvanu saņemtu nevis viņa pati, bet klausītāji.
“Mani klausītāji un atbalstītāji katru manu dzīves gadu padara skaistāku, spožāku un izaugsmes pilnāku. Tāpēc savā dzimšanas dienā vēlos pasniegt dāvanu viņiem – dziesmu, kurā esmu bijusi tik atklāta, cik šobrīd spēju būt,” saka dziedātāja.
“Prom no tevis” noslēdz arī mēnesi ilgu Emilijas jaunumu un pārsteigumu virkni. Tās laikā atklāta mākslinieces jaunā mājaslapa https://emilijamusic.com/, kā arī sarīkots zīmējumu konkurss, kura rezultātā tapuši personalizēti dziesmas “Heartbeat” T-krekli.
Emilija plašāku atpazīstamību ieguva, uzvarot televīzijas šovā “X Faktors” 2023. gadā. Turpmākajos gados viņa divreiz piedalījusies dziesmu konkursā “Supernova”, saņēmusi “Gada jaunā mākslinieka” titulu Latvijas Mūzikas balvā GAMMA un 2025. gadā izdevusi debijas albumu “Tintes stāsts”.
Albums “Tintes stāsts” Mūzikas ierakstu gada balvā “Zelta Mikrofons 2026” saņēma apbalvojumu kategorijā “Labākais debijas albums”. Savukārt šā gada pavasarī Emilija aizvadīja savu pirmo solokoncertu koncertzālē “Palladium” un turpinājusi uzstāties uz skatuvēm Latvijā un ārpus tās.
Ar “Prom no tevis” Emilija turpina savu dziesmu centrā likt personiskus stāstus, šoreiz ļaujot klausītājam ieskatīties vienā no līdz šim atklātākajām viņas muzikālajām lappusēm.
